胡耀光是一位用抽象语言创作的艺术家。受现代主义、感性抽象和即兴音乐的声音结构的影响，他的作品有一种重力感和具象的变化。他经常用“画”这个词来描述他的立场和方法，以保持绘画作为图像反射性载体的规律和演变。

1994年，胡耀光在英国坎特伯雷的肯特艺术与设计学院学习绘画。他于1995年在英国温彻斯特艺术学院获得欧洲美术硕士学位，并于2006年在RMIT大学(澳大利亚)进行研究实践。

1999年，他荣获大华银行抽象类绘画大奖。在1999年和2000年的东南亚菲利普莫里斯奖中，他也连续两年被选为陪审员。他的博士研究是基于抽象绘画表达连续存在概念的能力。

胡耀光的第一次个展“心理影像”于2000年在新加坡的拉萨尔画廊举行。个展包括“情感”散步路隧道新加坡2018,“掉塑料椅子”Tomio小山新加坡美术馆(2015),“之间的区别你的山,我的沙发”8点/ Tomio小山画廊,日本(2014年)和“伊恩吸引:回顾1995 – 2011”当代艺术研究所的新加坡(2011)。最近的集体展览包括新加坡国家美术馆的“Siapa Nama Kamu”(2015)、新加坡美术馆的“乌托邦之后”(2015)、韩国釜山艺术博物馆的“美的起源:戏剧性的怀旧”(2014)和香港奥色治画廊的“市场力量-消除:从概念主义到抽象”(2014)。

自2016年起，吴与艺术家贝丝·哈纳德(英国)、大卫·托马斯(美国)和劳拉·里斯本(美国)一起参加了一个名为“短暂的绘画和时间”的旅行、实验和合作项目。
他的作品被荷兰银行、新加坡美术馆、新加坡王宫、新加坡国家美术馆、瑞士银行苏州中心、美国造币厂工艺设计博物馆等主要机构收藏。

胡耀光的作品最近被刊登在《未来艺术城市:21世纪先锋》杂志上，这本杂志由菲顿出版社2013年出版。

胡耀光以新加坡FOST画廊为代表.